いま、名古屋への帰路です。これを書いてる今は、ミノカモの2日目。まもなく本番。
今回も反省というか、プラン組んでて考えてたことを書きます。
ぶっちゃけた話、プランに自信があったかと言われると、全然そんなことない。
いや毎回ないんだけどね、毎度前日に「クソッタレ～～～～」って言いながら泣いて暴れてるから(本当にやっています)(団員に聞いてください)。
じゃあなんで書くかって言ったら、自戒の側面が大きい。何考えてたか見返せるから。
人に見せてるのは、指摘が欲しいからかもしれません。
そういう意図で使ってるんだったらこうした方が良くない？みたいな。
自分が消化不良だったり、実力不足が原因で納得のいくようにできなかった部分をなるべく明示します。
・初っ端だけどマジでぶっちゃけていいですか？1日なかった。プラン組む時間が。
マジで時間なくて、土屋宅(新宮が寝床にしている)に押し掛けて、夜じゅう新宮にあれこれ聞きながら組みました。悔しさが残る。
・「老いる」ことが今回のお芝居のテーマ(正確にはもっといろいろあるんだけど一言で言うならば)。
というわけで、全体的に選曲をレトロチックにしてみましたがどうですか……………………？
・時間的にもギリギリだったけど、私自身が70~80年代くらいのフォークが大好きなので、自分のホームで闘えた感じがあって、今回はそこまで地獄のようなことにはならなかった。
でもあれでよかったんかな～～？っていう疑問は残ってる。
・OP。まず、一週間前(あったかな)に脚本の大改稿があった。
役者さんの台詞にはそこまで影響がなかったんだけど、芝居の雰囲気が頭から大幅に変わるタイプの改稿。
それまでは、結構最初からしっとり行く感じの、今までの自団体のやつで行くと「ショーは平静」がイメージが1番近かった。
それがなんか、いざ脚本書き変わったら、お客さんを殴り殺すんかってくらいの剣幕で言うセリフに変わってて(笑った)、
じゃあそれを加速させるようなものがあった方がいいかな、ってことで、OPとしてゴリゴリの70年代ロックかけてみました。
新宮の反応も一発目から面白いくらいよかったから、最初はよかったんだけど、改稿した直後に音を付けちゃったもんだから、役者さんの芝居がもう変わる変わる……。
ニュアンス変わって、芝居との親和性がなくなってきちゃうかも、とかずっと考えていました。いや、そうなるような音を選んだつもりはないんだけど。
万が一そうなったら音を変えなきゃいかんかもな……と危惧していたんだけど、(私がいた範囲では)いけると思ってあのまま行きました。
シチュエーション、演出意図だけじゃなくて、役者さんの声質やテンションみたいなもの、声自体の音の感じも相当関わってくる気がしてて、それらはリアルタイムで変わっていくものだからほんとに難しい。
方向性が演出意図と一致してればズレないってもんでもないだろうし。
早くに決まってれば音に馴染んでくれるんだろうけど役者さんが、それでも合わない時は会わないし、もう何を基準に見ればいいの～～～～～～～！！！！！泣いてる。
役者さんが音のニュアンスに乗っかってきてくれるとめっちゃ嬉しいけど、同じくらい、こちらも寄り添ったプランを立てたい。毎回稽古超見ないとできない。
角岡稽古行き過ぎなのは自覚してるけど、行かないと出来ないから行くんだよ！！！！！！！！！がんばろう……
OP、イントロの尺が妙に短かったので、気持ちいい所に音がハマってくれない。
ので、補うために、OPのド頭にキツめのギターチョーキングの音を足してみた。
全然上手くいかない。そりゃあそうだわな！！！！？！？別の曲だもんよ！！！！！！
でも、あのOPを変えるのは惜しかった(演出的にもそうだったっぽいので)し、
こういう足し算ができるようになったら今後いろいろ出来るな～っていうチャレンジ的な側面もありました。
角岡的には全然上手くいってないからマジでやるの？？って感じでしたが、劇場で聞いたらいい感じだったらしい(信じていない)。
実力不足を実感したし、無茶なことをしている自覚はあったのだ………………
まず、岐阜のバスの仕様わかんないし、そもそもバスに使えそうな素材が致命的に少ない。調べても全然、有償のもいいのが出てこない！！！！なんでだ。私の調べ方か？(全面的にそう)
自分のストック不足が理由で、岐阜のバスに寄せれなかったことが本当に悔やまれる。
いや、芝居の感じから、そもそも岐阜に寄せていいかもわかんなかったんだけど。
設定としては岐阜の地域巡回バスのはずなんだけど、じいちゃんは東京→岐阜行きの高速バスだと思っているわけで。
この辺、擦り合わせできてないのプランナーとしてだいぶ馬鹿だな。
・当日のオペ私じゃないから、バスに関してはそこが本当に申し訳なくて……。
向こうはプロだし、問題ないのはわかっているんだけど、ご迷惑なのは間違いない。
その時点で既に前日だし、走行音とか使おうと思うと、音の数は増えちゃうし。
せめてもの気持ちでQのプログラム組んでお渡ししましたが、それも当日朝までいじってたし、久しぶりに触ったので使いづらい感じになってるんじゃないかって不安がすごい。
いまだご挨拶もできてないし心象悪いだろうな……。申し訳ありません。
・効果音難しい。舞台の静かな空間がどうしても苦手なので、そこかしこに環境音を入れたくなってしまう。でも、印象を付けるために掛けるわけじゃないなら、リアルに作り込まないと意味無いしなあ……という気持ち。
ただ掛けるだけじゃリアルにならんもんなあ。作品の柄として、リアルに作りたいかどうかもあると思うけど……。
・今回は印象として残したい部分だけに効果を入れました。バスと川。
川ももっとこだわりたかった。どういう川なのか、川のどの辺の位置にいる設定なのか。
川の横幅とか、魚どのくらいいるのかとか、季節とか、要素いっぱいある。
下流だったらドドドドーって感じだし、中流だったらチョロチョロ～って感じじゃないですか？ニュアンス全然変わってくる。
冬なら産卵期の鮭が跳ねるかもしれない、深い川だったらもっと音に重みがつくだろうな、みたいな……考え方はこれで合っとるんか？
間に合わせ感すごい申し訳なくなってきた～～～～～～～～～～～うわ～～～～～～！！！！
・今回で小型のレコーダーを買うことを決意しました。TASCAMのやつ。
・前日の夜中に「池にじいちゃんが落ちる音が欲しい」と言われて、急いで用意した。
この音も、「孫にこの音は聞こえたのか問題」に直面して相談が必要でした。
・じいちゃんは実際にはいない、ヨウコさんの頭の中の人なので、普通に考えたらその音は現実では鳴ってないはず。
でも、もしかしたら、実際に何か、石だとか、魚が思い切り跳ねるなりして、何か違う要因で水の音がしたのかもしれない。
それをヨウコばあちゃんが都合よく解釈して、じいちゃんが水に落ちたことになったのだとしたら、孫にも聞こえてる音だった可能性はある。
そうしたら、音はもっと小さいものが水に落ちる音になるよな……。みたいな。
台本を増やすとのことだったから、演出にイメージを聞いたところ「じいちゃんがいないことの証明になる音にしたい」といったので、
つまり孫は聞こえてない、人が落ちる音として用意しました。
間に合わせだし現地で聞いてないからできてんのかどうなんだって感じだけど、演出のやりたいことがそれで達成できたっていうなら何より。
効果音に関してもそうだけど、もっと可能性があるのに自分の視野の狭さで見れていないところがいっぱいあるんじゃないのか？ 悔しい。
・ED。アメリカ民謡「シェナンドー(広大なミズーリ川を越えて)」でした。
「川向こうのあなたに会いたい。川を越えて会いに行きます」みたいなことを言ってます。
民謡だから、言い伝えられている歌詞が何パターンもあって、内容も諸説あるので正確なところわからない……。英語が弱すぎて解読しきれなかった。
シェナンドー自体は聞いた事あったんですが、こんなに穏やかに歌うのは初めて出会った……歌詞まで調べて、ピッタリだなあと思った。
新宮にいろいろ聞いてもらった感じ、昭和のフォークがいいっぽかったので、こんな感じになりました。
芝居で話題にあげてたのは岐阜県の川だし(歌はシェナンドー川のことを歌っている)、
あの土屋のモノローグで伝えたいことは、日本であることや、そこが岐阜県であることは関係なくて、「昔の人を思う・偲ぶ」ことが大事なのだろうと思って敢えて英歌詞で行きました。
そこからお客さんの視野がさらに広がってくれることもちょっと意図(期待)としてあったけど、絶対そんなことは起きないね……。
歌モノは曲自体の我がめっちゃ強い。だから、歌詞まで寄り添うことがマストと思っていて、そのためにこういう選択になったけど、それは正解だったのか？
・以上です。今回も駄々長いし後悔まみれですみません。
でも悔しいっていうのなくなったら進歩がなくなると思ってるので、もう少し頑張ってみます。もうちょい一個一個の制度を上げたい。
そのためには、自分のやりたいことを表現するための基礎知識がいるんだ本当に。負けねえからな！！！！！！！！！！！！！！
その上でサッと音を決めれるようになりたいけど、長考しちゃうんだろうな……いつもすみません。
・無事終演しました。御来場ありがとうございました。念願のガクゲキ大賞、感激でした。
写真は出先のサービスエリアで購入したご当地マスコット(去年のミノカモでも買った)。
